Il visionario italiano sulla sua infanzia a Murano, in Italia, ciò che ispira lui e il suo stile di vita da jet-set come designer di mobili internazionali.
Quando Luca Nichetto non è impegnata a sviluppare prodotti per marchi internazionali come Nendo, De La Espada e Foscarini, può essere trovato a mostrare il suo lavoro accattivante in una delle principali fiere del design del mondo. Con uno sfondo così prolifico, sarebbe facile essere intimiditi dal designer. Cioè, se l’uomo seduto nel tranquillo soggiorno allestito nel negozio di design di Toronto Mjölk non si irradiava immediatamente calore e calmo. Ecco alcuni punti salienti della nostra chat one-to-one con il distinto designer italiano, insieme a uno sguardo ad alcuni dei suoi molti lavori sensazionali.
House & Home: la tua collezione con il marchio portoghese De La Espada non sembra che sia da un luogo particolare: annuisce a molte diverse influenze del design.
Luca Nichetto: Mi piace molto che la gente possa vedere cose diverse nella mia collezione. Qualcuno potrebbe dire: “Ah, sembra molto giapponese” o “Oh, questo è americano” o “forse è un mix”. Quando tutti possono vedere qualcosa lì, ma non può davvero essere definito … Puoi avere questo solo quando stai cercando di toccare ispirazioni e culture diverse. Secondo me, questo è il design nel 2016; Viviamo in un mondo globale.
Fotografo: Yuki Sugiura
Prodotti: collezione Nichetto per de la Espada, disponibile tramite Mjölk
H&H: Sei regolarmente in viaggio. Perché il viaggio è così essenziale per il tuo lavoro?
LN: Mi piace molto scoprire cose nuove e nuovi modi di pensare. Non voglio essere una persona che dice: “È sempre così, per questo motivo.” Devo porre domande … forse cambiare il mio punto di vista. Questa, penso, è la cosa più bella del viaggio. Sto lavorando molto in Cina ideale ora per il mio lavoro con Zaozuo, per esempio, e sto scoprendo un mondo incredibile.
Fotografo: per gentile concessione di Nichetto Studio
Prodotti: sedia ad arco in acqua leggera verde di Zaozuo
H&H: Se non fossi un designer, cosa faresti?
LN: Non conosco [ride], perché non è come se avessi davvero deciso di essere un designer. È stato un processo molto naturale. Sono nato a Murano, sono cresciuto a Murano. Mio padre era un vetro; Mia madre era una decoratrice di vetro. Quindi l’ambiente intorno a me è stato molto creativo: il 99,99 per cento delle persone a Murano è coinvolto nell’industria del vetro. Quindi per me, la traduzione tra un disegno e un oggetto era qualcosa di molto normale. Era come quello che mangiare una mela sarebbe in un altro villaggio.
Fotografo: per gentile concessione di Nichetto Studio
Prodotti: Servizio di caffè SucAbaruca di Luca Nichetto e Lera Moiseeva, disponibile su Mjölk
H&H: Come hai iniziato il tuo design?
LN: Considerando che avevo un talento per il disegno, ho studiato all’Art Institute di Venezia. In estate, è normale preparare una cartella dei tuoi disegni e escursioni intorno a Murano, bussando alle porte di diverse fabbriche. Quando ho finito l’università ho continuato questo rituale e poi ho avuto la possibilità di incontrare Simon Moore, il direttore artistico di Salviati. Mi ha provato e ho creato un pezzo che è diventato un bestseller dell’azienda. Ricordo di aver ottenuto il mio primo computer, scanner e stampante con i soldi. È così che ho iniziato. Stavo davvero seguendo il mio istinto – tutto qui. E lo sto ancora facendo.
Fotografo: Yuki Sugiura
Prodotti: Dubois Bed di Nichetto per de la Espada
H&H: È così che decidi anche se fare o meno una collaborazione di design?
LN: Sì, è sempre molto naturale. Certo, guardo le cose dal punto di vista del servizio, ma quando decido di fare un denaro di collaborazione potrebbe essere l’ultima cosa a cui sto pensando. Penso sempre se sarà interessante per me, se sarò felice di farlo. Penso che le relazioni personali siano molto cruciali nel lavoro che stiamo svolgendo.
Fotografo: Mikkel MortensenProdotti: Alphabeta di Luca Nichetto per Hem
H & H: Quando – o dove – diresti che ti senti il più creativo?
LN: Penso che la gente mi dia molta energia. Le persone molto più interessanti che incontro, molto più la mia creatività esplode. Non decido che sarò creativo al mattino o in studio, per esempio. Dipende molto dagli incontri.
Fotografo: Massimo Gardone
Prodotti: O-Space di Luca Nichetto per Foscarini
H&H: Hai esposto il tuo lavoro in qualsiasi modo le principali fiere del design. Quale è il vostro preferito?
LN: Milano – e non perché sono italiano, ma perché non ci sono settimane di design simili! Forse è un po ‘troppo, perché non puoi vedere tutto, ma è l’unica settimana di design al mondo in cui puoi parlare con qualsiasi individuo dagli automobilisti di taxi alle persone in hotel e ristoranti e saprai che c’è un Settimana di progettazione. Tutta la città è coinvolta.
Fotografo: Eugenio Castiglioni
Prodotti: Zeiss Mirror di Luca Nichetto per Galotti & Radice
H&H: Quali sono i migliori consigli che hai ricevuto da un altro designer?
LN: Nel 2004, ero molto frustrato professionalmente, perché sentivo che non c’erano molte cose che potevo fare da Venezia. Sapevo che se mi trasferissi a Milano sarebbe stato molto più facile per me lavorare: l’intero produttore di design italiano è lì. Ma avevo il mio studio a Venezia e non volevo fare un passo verso una nuova terra.
Un giorno ho parlato con il designer Fabio Novembre. Disse: “Luca, ascoltami: sei un designer veneziano; Non ci sono altri come te. Se fossi in te, lo sottolineerei in modo che le persone possano capire le tue origini “. Quindi ha parlato di Marco Polo, che ha viaggiato in Cina e è tornato a Venezia con molte nuove idee che hanno cambiato la nostra storia. “Fa parte del tuo sangue basarsi in una piccola città come Venezia e scoprire il mondo”, ha detto. Mi è piaciuto molto quel suggerimento e lo applico ancora. Alla fine, penso che abbia funzionato.
Questa intervista è stata modificata e condensata.
Fotografo: Jonathan Leijonhufvud
Prodotti: Padiglione Tales, Pechino
Designer: Luca Nichetto